XR STAGE Nürnberg
Im Projekt XR STAGE bringen wir Künstler*innen, Theaterschaffende, Literat*innen, Musiker*innen und Bildenden Künstler*innen aus der Region Nürnberg mit Studierenden und Alumnis der drei Verbundhochschulen von LEONARDO zusammen, um gemeinsam virtuelle Räume zu erschaffen und zu präsentieren. Die Teilnehmenden werden dabei unterstützt, mit XR Technologien das eigene Entwicklungs- und Ausdrucksspektrum zu erweitern.
Das Projekt XR STAGE wird vom Bayerischen Staatsministerium für Wissenschaft und Kunst gefördert.
Kick-off Workshop im Juni 2022
An zwei aufeinanderfolgenden Tagen luden LEONARDO – Zentrum für Kreativität und Innovation und XR HUB Bavaria mit seinen Standorten in München und Nürnberg zu einem Kick-off-Workshop für das Projekt XR STAGE im Raum Nürnberg ins LEONARDO in Nürnberg ein.
Den Teilnehmenden wurden die XR Techniken und Grundlagen vorgestellt, bevor sie eigene Ideen entwickeln und Prototypen bauen konnten. In anschließenden, individuellen Workshopterminen arbeiten die Teams an der Umsetzung ihrer Projektideen im XR & Visual Lab des LEONARDO weiter.
Projekte und Veranstaltungen
Variations on a Theme of Grief (Juli ’22)
Theater in 6 Stationen – Studiengangsprojekt Dramaturgie
Veranstalter: Bayerische Theaterakademie
Wie wird in unserer Gesellschaft getrauert? Das diesjährige Projekt des Master-Studiengangs Dramaturgie beschäftigt sich mit Verlusterfahrung und ihren sozialen wie individuellen Dimensionen. Die geläufigen fünf Trauerphasen werden in einem Stationentheater im Klinikum rechts der Isar künstlerisch erfahrbar gemacht und gleichzeitig unterwandert. Geführt von Medizinstudierenden der Technischen Universität München macht sich das Publikum auf den Weg durch Wut, Akzeptanz, Verzweiflung, Verhandlung und Verdrängung.
Unterstützt durch LEONARDO – Zentrum für Kreativität und Innovation und XR HUB Bavaria.
Theaterakademie August Everding und Hochschule für Musik und Theater München mit dem Master-Studiengang Dramaturgie (Leitung: Prof. Hans-Jürgen Drescher) in Kooperation mit der Technischen Universität München.
Termine: 22. und 23. Juli 2022
Mehr Informationen zum Projekt auf der Website.
DreaMe Reloaded (Sept. ’22)
Wer bist Du? – Wer willst Du sein? – Wer wirst Du sein?
Auf der Suche nach Antworten auf diese Fragen nimmt die Protagonisten die Zuschauenden mit in eine überfordernde Flut von Anforderungen und Informationen wie sie typisch ist für unsere heutige Mediengesellschaft. Es tut sich ein Zwiespalt zwischen Wirklichkeit und Wunschrealität auf.
Verlockend scheint die Flucht in virtuelle Welten, die scheinbar die Möglichkeit bieten, verschiedene Identitäten oder sogar Gender anzunehmen. Besondere Aufmerksamkeit gilt auch den Idealen von Leistung und Schönheit, die uns von den Medien suggeriert werden.
Wie verhalte ich mich angesichts dieses zunehmenden Leistungsdrucks?
Die Tänzerin bewegt sich dabei in den verschiedenen Ebenen des realen Bühnenraums und interagiert mit ihren »alternativen Selbsts« auf einer Videowand.
Das ursprüngliche »DreaMe« wurde 2009 in Berlin produziert und dort im Theater Tacheles uraufgeführt. Seit der ersten Produktion sind mehr als 12 Jahre vergangen, die Thematik hat an Aktualität jedoch noch gewonnen und es haben sich technisch wie inhaltlich viele neue Möglichkeiten ergeben. Im Rahmen des re:festivals wird eine neubearbeitete Wiederaufnahme gezeigt.
In der Wiederaufnahme-Phase wurde dafür neben Video-Aufnahmen auch mit Motion-Tracking und Bodyscan ein Avatar der Tänzerin erstellt. Dies erfolgte in Zusammenarbeit mit dem LEONARDO im XR und Visual Lab.
Choreografie / Video / Text / Bühne: Henrik Kaalund
Komponist / Musiker: Michael Haves
Performerin: Lisa Friedmann
Licht: Johannes Voltz, Henrik Kaalund
Dramaturgie / Presse- und Öffentlichkeitsarbeit: Anne Devries
Motion Tracking, Bodyscan & Avatar: Christoph Straube, Joseph
Lanzinger, Louis Brodnig vom LEONARDO XR und Visual Lab Nürnberg
Schneiderin Kleid: Renate Vögele
»DreaMe Reloaded« ist eine Produktion von Henrik Kaalund in Koproduktion mit der Tafelhalle Nürnberg, gefördert von der Stadt Nürnberg und BLZT und unterstützt von LEONARDO und XR HUB Bavaria.
Termine: Freitag, 23.09. und Sonntag, 25.09.2022
Ort: Tafelhalle Nürnberg, Äußere Sulzbacherstr. 62, 90491 Nürnberg
Making Of Motion Capturing im XR & Visual Lab im LEONARDO – Zentrum für Kreativität und Innovation im August 2022:
MachArt (Okt. ’22)
Jeder Mensch ist ein Künstler?
Ein Theatererlebnis mit Tanz, Schauspiel, virtueller Realität und Kunstinstallationen über die Kunst des (Er-)schaffens im Neuen Museum Nürnberg dem Ort für Inspiration.
In der Physik ist es Gesetz: Keine Kraft wirkt allein, jede Aktion erzeugt eine gleich große Reaktion, die wieder auf den Verursacher der Aktion zurückwirkt. Lässt sich dieser Gedanke nicht auch auf die Menschen als soziale Wesen übertragen? Wie frei sind wir in unseren Entscheidungen und Handlungen? Wo endet die Reaktion und wo beginnt die kreative Aktion? Joseph Beuys war überzeugt, dass der Mensch als schöpferisches, die Welt bestimmendes Wesen sozial agiert. Das Individuum strukturiere und forme durch sein kreatives Handeln die Gesellschaft, an der er wiederum lebhaft teilhabe. Aber wie groß ist der Gestaltungsspielraum des Einzelnen tatsächlich? In der Architektur des Neuen Museums begeben sich Künstler*innen aus Tanz, Schauspiel und bildender Kunst gemeinsam mit dem Publikum auf die Suche nach Wegen zu einer gesellschaftsverändernden Kunst – ein sinnliches Erlebnis aus Aktion und Reaktion, aus Impuls und Effekt.
Idee und Konzept: Nicole Schymiczek, Tanja Kugler, Kasia Prusik-Lutz
Regie: Nicole Schymiczek
Choreographie: Tanja Kugler
Bühne: Kasia Prusik-Lutz, Olaf Prusik-Lutz
Kostüme: Birgit Leitzinger
Künstler*innen: Minang Cho, Tatiana Diara, Sophia Ebenbichler, Afra Kubatschka, Kasia Prusik-Lutz, Olaf Prusik-Lutz, Natsu Sasaki
Technische Umsetzung: Joseph Lanzinger/LEONARDO Zentrum
Zeichnung: Kasia Prusik-Lutz
Termine:
Freitag, 21. Oktober 2022, 20 Uhr (Premiere)
Samstag, 22. Oktober, Freitag, 28. Oktober,
Samstag, 29. Oktober 2022, jeweils 20 Uhr
Ort: Neues Museum Nürnberg, Klarissenplatz, 90402 Nürnberg
Tickets unter www.schimmert.de
(21 Euro, ermäßigt 14 Euro für Schüler*innen/Studierende) und an der Abendkasse.
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Eine Kooperation des Neuen Museums mit TheaterTräume.
Gefördert von Stadt Nürnberg / Bürgermeisterin / Geschäftsbereich Kultur, Kulturstiftung der Sparkasse Nürnberg, STAEDTLER-Stiftung und Bayer. Staatsministerium für Wissenschaft und Kunst.
In Zusammenarbeit mit dem Amt für Internationale Beziehungen der Stadt Nürnberg.
Unterstützt durch LEONARDO – Zentrum für Kreativität und Innovation und XR HUB Bavaria.
Bunshin (Okt. ’24)
Eine interdisziplinäre Auseinandersetzung zwischen Körper – Kamera / Bild – Bewegung
Das Projekt „Bunshin“ untersucht in mehreren Tagen und Städten (Ingolstadt/ München/ Regensburg/ Nürnberg), wie Körper und Raum durch den Einsatz von Kameras und Technologie verändert werden. Tänzer:innen interagieren live mit Kameras, die in Echtzeit manipuliert werden. Dabei wird das Thema der Körper-Vervielfachung und der japanische Begriff „Bunshin“ (wörtlich „Teilung des Körpers“) , in Dialog zu digitalen und analogen Technologien, aufgegriffen. Am Ende jedes Workshops können Zuschauer:innen den künstlerischen Prozess miterleben.
Präsentation mit körperlicher Einführung zum Mitmachen, am:
Sonntag 27. Oktober 2024, um 18:00 Uhr
LEONARDO-Zentrum für Kreativität und Innovation, Karl-Grillenberger-Straße 3a, 90402 Nürnberg
Eintritt Frei / Reservierung unter: reservierungen@stephanie-felber.de
Team: Stephanie Felber, Katharina Simons, Ludger Lamers, Ramona Reißaus, Yahsmine Lamar
Gefördert durch den Verband freie Darstellende Künste Bayern e.V. im Rahmen der Koproduktionsförderung des „Förderpakets Freie Kunst 2024″ mit Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst. Unterstützt durch: P3 Kulturhalle Ingolstadt, LEONARDO – Zentrum für Kreativität und Innovation, Tanztendenz München e.V., Alte Mälzerei Regensburg, iDANZ. Stephanie Felber ist Mitglied des Tanztendenz München e.V.